Cantar de gesta

De WikiLingua.net

Una página del Cantar de Mio Cid en castellano medieval.
Una pàgina del Cantar de Mio Cid en castellà medieval.

Cantar de gesta és el nom donat a l'epopeya escrita en l'Edat Mitja o a una manifestació literària extensa pertanyent a l'èpica que narra les fetes d'un heroi que representa les virtuts que un poble o colectividad consideraven modélicas durant el medievo.


Taula de continguts

[editar] Els juglares i els copistas

En els segles XI i XII, els juglares les divulgaven oralmente, a causa de l'analfabetismo de la societat de l'època (vegi's Mester de juglaría). Encara que la seva longitud varia entre els 2.000 i els 20.000 versos, com mitjana no solien excedir els 4.000. Aquesta quantitat de versos ja suposava que el juglar que ho recitava en públic hagués de fragmentar el seu relat en més d'una jornada. Això sembla demostrar-se per l'existència de determinats passatges (d'entre 20 i 50 versos) en els quals es fa un resum de l'anteriorment esdevingut, probablement per a refrescar la memòria de l'auditori o introduir en el relat als nous espectadors. Els cantessis s'agrupaven en llençades variables de versos, que es relacionaven per tenir la mateixa asonancia al final de cada vers i per constituir una unitat de significat, sovint anunciat en la llençada anterior.

No obstant això, si aquests cantessis de gesta han arribat fins als nostres dies, s'ha d'al fet que es van realitzar còpies manuscrites d'ells. En general aquestes còpies són bastant més tardanes que les pròpies cançons.

[editar] França

Els cantessis de gesta van ser especialment nombrosos a França, on probablement eren composts en la seva majoria per clérigos instruïts. Es conserven molts manuscrits de cantessis de gesta francesos, un total d'un milió de versos. D'ells, l'obra mestra és la Chanson de Roland, en castellà Cantar de Roldán pel seu heroi central, cridat també Orlando en italià. Narra, en termes apocalípticos, la derrota de la retaguardia de l'exèrcit de Carlomagno hostigada en la vall de Roncesvalles pel rei habito de Saragossa Marsilio, aliat amb el traidor a Carlomagno Ganelón. En aquesta batalla pereix l'heroi del cantar, Roldán, i el seu deuteragonista Oliveros, per confiar massa en les seves pròpies forces per a repeler l'agressió. Quan Roldán toca l'olifante per a demanar ajuda ja és massa tard. La venjança de l'emperador Carlomagno, del bisbe Turpin i dels Dotze Parells de França ocupa l'apocalíptico final de la història.

El Cantar de Roldán va ser molt popular també en el nord d'Espanya i d'Itàlia .

Alguna cosa posteriors al Cantar de Roldán són els cantessis relacionats amb el personatge de Guillermo d'Orange, el Cantar dels Aliscanos, el Charroi de Nimes i La coronación de Luis. Això situa el segle XII com el moment álgido d'aquest tipus de literatura

Les chansons de geste franceses estaven escrites en decasílabos o, més tardíamente, en alejandrinos asonantados (en els primers temps) i després consonantados (en les seves últimes manifestacions) agrupats en llargues llençades d'extensió variable. Van aparèixer cap a la fi del Segle XI i van ser cantades entre 1050 i 1150. Les últimes van ser produïdes en el curs del segle XV. Sovint anònim, el seu autor la destinava a ser cantada i acompanyada musicalment davant un públic extens i variat, popular o noble.

Un cantar de gesta francès compte, en els manuscrits conservats, uns noranta, amb entre mil i vint mil versos. No són rimados en consonante, sinó simplement asonantados. Com es tracta d'una literatura de caràcter fonamentalment oral, la repetició de l'última vocal accentuada bastava per a quedar-se en la memòria auditiva i com s'ha dit anteriorment, utilitzaven alguns passatges (resums del ja explicat) i fórmules repetides (epítetos afegits a cada nom propi que caracteritzaven a tal personatge: Carlomagno el de la barba florida) que permetien als recitadores temps per a fer memòria del que havien d'explicar. La recitación d'aquests llargs poemes podia durar diversos dies seguits.

Les còpies conservades, que com es va indicar anteriorment s'han d'escriguis probablement bastant posteriors, en molts casos estan redactades en anglo-normando, encara que això no prejuzgue que els cantessis estiguessin redactats originalmente en dita llengua. De fet, es tracta de còpies no gaire cuidades (a diferència de les realitzades pels copistas en els convents), i únicament les còpies més tardanes (també probablement elaborades ja per clérigos) a partir dels segles XIII, XIV i XV mantenen coherència ortogràfica i una certa cura. Aquest fet fa pensar que les primeres còpies eren instrument de treball dels propis juglares. A més diferents versions dels mateixos cantessis mostren que determinats aspectes o parts de les històries es desenvolupaven més en unes versions que en unes altres, i fins i tot determinats esdeveniments es variaven o canviaven d'escenari.

L'acte épico per excel·lència és l'acte guerrer; la narració del combat en les seves diferents etapes és gairebé constant: la trobada de febles forces cristianes contra multituds paganes, assalts a llança o espasa, fetes de força i ferides, etcètera. Per a això existeixen descripcions i l'ús de determinats recursos estilísticos: constant ús del temps present, alternacia de diàleg i narració, èmfasi i unes altres.

Els grans temes épicos són l'heroísmo, l'honor, l'amistat, la traïció, la venjança, l'exaltació dels llaços feudales. Tots ells es troben recollits en El Cantar de Roldán.

Els cantessis de gesta francesos estan escrits en llengua d'oil i canten el valor marcial dels cavallers, herois de l'època de Carlos Martel i Carlomagno, i les seves batalles contra els moros. A aquestes llegendes històriques es van afegir després una gran quantitat d'elements meravellosos: gegants, màgia i monstres apareixen entre els enemics al costat dels sarracenos. I els aspectes militars van ser decayendo en favor dels elements meravellosos.

Els temes dels cantessis de gesta francesos es van convertir en l'anomenada "matèria de França", que es va oposar a l'anomenada "matèria de Bretanya", constituïda per les històries del rei Arturo i dels cavallers de la taula rodona, i la" matèria de Roma", que barreja la mitología grega amb narracions d'Alejandro Magno, Juliol César i altres figures de l'antiguitat grecolatina presentades com exemples caballerescos.

Quan els costums medievals es van refinar i van tornar més subtils, es va preferir als cantessis de gesta les narracions cortesanas que van ser inspirades més bé en les relacions entre el cavaller i la seva dama.

En els cantessis de gesta sol el sistema de vida feudal intervé en escena. L'heroi épico és un cavaller dotat d'una força sobrehumana i capaç de sobrellevar tots els sofriments físics, morals i psíquics possibles. És exemplar per la seva fidelitat al seu senyor,i és triat per la seva perfecció per a representar sempre una colectividad l'existència de la qual està en joc. Amb Carlomagno, per exemple, és "la dolça França", com para Ruy Díaz de Vivar és "Castella la gentil", i lluiten i sofreixen per a defensar-ho i vèncer a la fi. Les forces divines s'afegeixen gairebé sempre per a socórrer-los; la mort és el moment més emocionant de la narració i mostra una lliçó dictada per la visió religiosa i feudal de la societat: el sofriment i la mort són nobles quan elles arriben a causa de Déu i el sobirà. El públic és anomenat a grans emocions col·lectives i religioses. Els altres personatges posseeixen papers definits: són confidentes, traidores, enemics, ajudants etcètera. Estan en la narració per a subratllar l'heroísmo i les virtuts de l'heroi principal.

Queden menys de cent cantessis de gesta franceses; els trovadores dels segles XIII i XIV els van agrupar en tres grans sèries anomenats cicles. Cada cicle comprèn uns poemes épicos que es desenvolupen entorn del mateix heroi o membres de la seva família. Es distingeixen:

A aquests se'ls sol agregar el Cicle de les Creuades, integrat per la Chanson d'Antioche, La Chanson de Jérusalem i Els chetifs.

[editar] Alemanya

A Alemanya, per una altra part, va ser cèlebre també un Cantar dels Nibelungos.

[editar] Espanya

Ni l'èpica medieval francesa ni l'alemanya perduren de forma oral ni posseeixen la vitalitat de l'èpica medieval espanyola; fragments dels cantessis de gesta espanyols es reciten encara en pobles d'Espanya i Amèrica Llatina, transmesos de pares a fills de forma oral: és l'anomenat Romancero vell, i la temàtica medieval dels cantessis de gesta va continuar sent motiu d'inspiració per al nostre teatre clàssic en el Segle d'Or.

Els cantessis de gesta més importants de Castella van ser:

  1. El Cantar de mio Cid, on es narra el triomf de la veritable noblesa, fundada en l'esforç, el mèrit i l'optimisme, enfront de la noblesa de sang que representen els infants de Carrión;
  2. El Cantar dels set infants de Lara, on es narra una justa venjança largamente postergada. El seu argument ens és conegut a partir de versions cronificadas en prosa.
  3. Cantar de Bernardo del Carpio, poema perdut que narrava la tràgica història d'un bastardo d'origen noble per alliberar al seu pare, el Comte de Saldaña, empresonat per haver-li engendrat en una princesa real; en els seus esforços per rehabilitar l'honra familiar, és injustament tractat pel seu rei Alfonso el Cast. S'ha pogut reconstruir a partir de les cròniques.
  4. El Cantar de Fernán González, cantar perdut que oferia una versió anterior al Poema de Fernán González escrit en cuaderna via.
  5. Les Mocedades de Rodrigo compost cap a 1360 és el cantar épico més tardà que es conserva. Es basa en un Cantar de les mocedades de Rodrigo anterior que data de la segona meitat del segle XIII. Narra episodis de la joventut del Cid.
  6. El Cèrcol de Zamora compost uns anys després de succeït el cèrcol pel rei Don Sancho s'ha convertit en un dels cantessis de gesta més important i bells de tot el Romancero. Es conserva sencer, sense intenrrupiones. Narra el succés del cèrcol de Zamora a les mans del rei Don Sancho, de l'heroi Vellido Dolfos (considerat, lògicament traidor pels castellans) que va assassinar al rei Don Sancho per a assolir l'alliberament del cèrcol de Zamora (nueves mesos va resistir la ciutat el que va donar peu al refrany "No es va guanyar Zamora en una hora" i del duel entre els fills d'Arias Gonzalo i ell mateix amb Diego Ordoñez i de la vileza de Rodrigo Díaz de Vivar. És un dels romanços més bonics que s'ha escrit mai i que narra esl esperit de lluita dels zamoranos de la mà de la seva reina Donya Urraca i del seu fidel conseller Arias Gonzalo.

Menor importància van tenir el Mainete (del que hi ha un testimoniatge inserto en la Gran conquesta d'Ultramar), i uns altres. No obstant això, només s'ha conservat de forma escrita el Cantar de Meu Cid, el Cantar de Rodrigo i uns quants versos del Cantar de Roncesvalles. Els filólogos han reconstruït altres passatges de la pèrdua èpica castellana a partir de fragments mal prosificados en les cròniques, on van servir com font d'informació.

Les característiques dels cantessis de gesta espanyols són:

  • Versos irregulars, majoritàriament entre 14 i 16 sílabas, dividits en dos hemistiquios i amb rima asonante, enfront dels versos regulars i la rima consonante dels cantessis de gesta francesos.
  • Predomini del realisme i la historicidad enfront del caràcter més llegendari i menys històric dels cantessis de gesta francesos.
  • Utilització d'expressions que reclamen l'atenció del públic.
  • Verbs molt abundants, doncs predomina l'acció.
  • Supressió de fórmules que introdueixen el diàleg directe amb la finalitat d'agilitar la narració, potser perquè alguns passatges dels cantessis de gesta espanyols eren semirrepresentados (d'aquí també el seu major realisme).
  • Ús de descripcions breus, plenes de plasticidad.
  • Utilització d'apel·latius épicos per a caracteritzar als personatges i donar temps a la memòria del recitador.
  • Ús de la i paragógica

Les últimes formes del cantar de gesta espanyol es donen en el segle XIV, perdent el realisme i la contención dels cantessis antics, inclinant-se per una major fabulación. D'aquesta època és les Mocedades de Rodrigo. gravat per fabio duren ramirez

[editar] Anglaterra

A Anglaterra, destaca l'èpica anglosaxona, l'obra de la qual més destacada és el Beowulf, que ha obtingut l'estatus d'epopeya nacional, al mateix nivell que la Ilíada, el Cantar dels Nibelungos en alemany, la Cançó de Roldán en francès o el Cantar de mio Cid espanyol.

Existeixen altres poemes épicos, entre ells La Batalla de Finnsburh (The Fight at Finnsburh), i Wálder (Waldere). La poesia heroica anglosaxona va ser transmesa de generació en generació oralmente. Conformi el cristianismo va ser implantant-se, els narradors anaven introduint contes o figures cristianes en les antigues històries heroiques.

No hi va haver una èpica posterior a la invasió normanda. Va faltar una personalitat que aglutinara les moltes llegendes i tradicions històriques disímiles o divergentes en poemes cohesionados i extensos, o perquè van ser llegendes que van sorgir de forma massa tardana, ja en època renacentista. Així va ocórrer, per exemple, amb les llegendes entorn de Robin Hood, que no es van unificar en un llarg poema extens, o amb les llegendes suïsses sobre Guillermo Tell.