Clasicismo

De WikiLingua.net

El clasicismo és un corrent estètic i intel·lectual que va tenir el seu apogeo en els segles XVII i XVIII.

El clasicismo és un dels pilars en què es recolza el Renacimiento, amb una volta cap a les formes clàssiques (gregues i romanes) en totes les arts. Aquesta volta es veu no només en les formes i estils, és també una volta temàtica. Cal pensar que l'art religiós havia presidit el romànic i el gòtic, amb el que un art més realista i proper en la forma va ser una revolució, el que es conjuntó amb temàtiques més paganes, encara que sovint cristianizadas.

Temes mitológicos poblen les pintures, les escultures i la lírica des de finals del segle XV, naixent a Itàlia, però propagant-se ràpidament per Europa, també és tema clàssic el bucolismo pastoril.

Es va expressar en tots els dominis de l'art , des de l'arquitectura i la música fins a la pintura i la literatura. Suplantó progressivament al Barroc, deixant espai al Romanticisme abans de renovar-se a través del Neoclasicismo.

Taula de continguts

[editar] El clasicismo en pintura

Article principal: Pintura clasicista

En la pintura, i el mateix que el caravagismo, el clasicismo és una reacció al manierismo que té el seu origen a Itàlia, on sorgeix el clasicismo romà-boloñés.

Hipomenes y Atalanta, Guido Reni, versión h. 1615-1625
Hipomenes i Atalanta, Guido Reni, versió h. 1615-1625

Té el seu origen a Bolonya, ciutat intel·lectual i universitària que reacciona enfront de les formes capritxoses del manierismo optant per una pintura més realista però buscant la bellesa ideal i l'expressió dels caràcters i estats d'ànim com van fer en l'art de l'antiga Grècia o en el Renacimiento. En aquest punt s'allunya del naturalismo caravagista.

Es va difondre entre els eclesiàstics, doncs s'apartava de la vulgaritat caravagista, i també en els mitjans cultes que veien la possibilitat de narrar històries mitológicas i alegorías.

Va conrear un tipus de paisatge serè i equilibrat, en el qual sovint apareixen ruïnes clàssiques. Aquest paisatge «clasicista» o «heroic» es va difondre especialment a França.

Els boloñeses germans Annibale (†1609) i Agostino Carracci (†1602), així com el seu primer Ludovico Carracci (†1619) van ser els primers cultivadores d'aquest corrent. Van crear la «Acadèmia dels Deseosos» (després, «dels Encaminats») amb la finalitat d'ensenyar als pintors tant les tècniques artístiques com una formació humanista. L'obra mestra d'Annibale Carracci, executada amb l'ajuda de col·laboradors, és la volta de la gran galeria del palau Farnesio, a Roma, inspirada per la Capella Sixtina de Miguel Àngel.

Entre els principals seguidors de Carracci estan Domenichino (†1641), Guido Reni (†1642) i Albani. Influïts per la pintura barroca estan Giovanni Lanfranco (†1647) i l'obra de començaments de Guercino (†1666), qui posteriorment es converteix en un sever clasicista seguint el model de Reni.

Carlo Maratta (1625-1713) és el pintor que, a la fi de segle, serveix d'enllaci entre aquest clasicismo del Barroc amb el neoclasicismo del segle XVIII.

El clasicismo romà-boloñés es va estendre a altres països, com França. El Clasicismo francès es va divulgar especialment durant el regnat de Luis XIV, sent l'estil favorit de la cort parisenca, mentre que entre la burgesia i l'Església de províncies arrela el caravagismo. Es dóna en l'últim terç del segle XVII. Es considera que el fundador va ser Nicolas Poussin (1594-1665), que va viure a Roma i va agradar de l'estil dels clasicistas romans, especialment de Domenichino. La pretensió fonamental és la d'imitar els models de l'Antiguitat però unit a una tendència barroca.

L'altre gran mestre del clasicismo francès va ser Claudio Lorena (1600-1682), que va conrear especialment el paisatge. Va influir en corrents pictòrics molt posteriors, com el Romanticisme i en l'impresionismo.

Aquest moviment es perllonga en l'Academicismo al llarg del segle XVIII paralelamente al Rococó. Ressorgirà en l'estil neoclásico.

[editar] El Clasicismo en música

Article principal: Música del Clasicismo

En música, és considerada l'estil caracteritzat per l'evolució cap a una música equilibrada entre estructura i melodia. La seva diferència entre la música barroca és que ja no són les mateixes figures musicals, totes ràpides. Ocupa la segona meitat del segle XVIII. Franz Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart i Ludwig van Beethoven són els seus tres representants més destacats.

[editar] Vegi's també

[editar] Referències

  • Pérez Sánchez, A.I., «La pintura barroca a Itàlia i França», en Història de l'art, Anaya, Madrid, 1986. ISBN 84-207-1408-9