Jacques-Louis David

De WikiLingua.net

Jacques-Luis David

Autorretrato
Nom de naixement Jacques-Louis David
Naixement 30 d'agost de 1748
París, França
Defunció 29 de desembre de 1825 (76)
Brussel·les, Bèlgica
Nacionalitat Francesa
Moviment Neoclasicismo
Obres destacades El juramento dels Horacios (1784), La mort de Marat (1793)
Premis Prix de Rome

Jacques-Luis David (30 d'agost de 1748 - 29 de desembre de 1825) va ser un pintor francès de bastant influència en l'estil neoclásico. Va buscar la inspiració en els models escultòrics i mitológicos grecs, basant-se en el seu austeridad i severidad, alguna cosa que quadrava amb el clima moral dels últims anys de l'antic règim.

Més tard David arribo a ser un actiu participant en la Revolució Francesa així com amic de Maximilien de Robespierre; en realitat va ser el líder de les arts sota la República Francesa. Empresonat després de la caiguda de Robespierre del poder, més tard es va alinear amb l'advenimiento d'un altre règim polític, el de Napoleó Bonaparte. Va ser en aquesta època quan va desenvolupar el seu 'Estil Imperi', notable per l'ús de colors càlids a l'estil Veneciano. Entre els seus nombrosos alumnes cap destacar a Antoine-Jean Gros, Anne-Louis Girodet de Roucy-Triosson i el més conegut de tots: Jean Auguste Dominique Ingres. Això li va fer ser el pintor més influent de l'art Francès del segle XIX, especialment en les pintures acadèmiques.

Taula de continguts

[editar] Primers anys

Jacques-Louis David va néixer en el seno d'una próspera família a París, el 30 d'agost de 1748. A l'edat de nou anys, el seu pare va ser assassinat en un duel i la seva mare ho va deixar sota la cura dels seus oncles François Buron i Jacques-François Desmaisons que eren uns prósperos arquitectes. Ells es van assegurar que rebés una excel·lent educació en el Col·legi de les Quatre Nacions, però Jacques-Louis David no va anar mai un bon estudiant: durant les classes cobria els seus llibres amb dibuixos. Aviat va manifestar el seu desig de ser pintor, però el desig de la seva mare i els seus oncles era que fos arquitecte. Finalment va vèncer els recels dels seus familiars i va ser al taller de François Boucher, màxima figura de l'època, així com parent llunyà de David. Boucher en els seus inicis pintor Rococó, es trobava en un període més clàssic de la seva pintura. Boucher va decidir que en comptes d'ensenyar personalment a David, podria enviar-li sota el tutelaje del seu amic Joseph-Marie Vien, pintor mediocre, però que havia adoptat gustos clàssics enfront del Rococó imperante. Allí David va assistir a l'Acadèmia de pintura i escultura, situada en el que avui és el Louvre.

David va intentar guanyar el Premi de Roma, premi d'art de l'acadèmia francesa quatre vegades. Una d'elles, d'acord a la llegenda, ho va perdre perquè no havia consultat a Vien, un dels jutges que atorgava el premi. Una altra, perquè altres estudiants havien estat competint durant anys i Vien va pensar que l'educació de David podia esperar, no així la d'aquests altres pintors mediocres. En protesta, David es va posar en vaga de fam. Finalment en 1774, David va guanyar el Premi de Roma. El més usual en aquest cas, és que David hagués assistit a una altra acadèmia abans d'anar a l'Acadèmia a Roma, però la influència de Vien li va permetre anar directament a Roma en 1775, quan Vien va ser nomenat director de l'Acadèmia de França a Roma. Ja a Itàlia, David va poder accedir a les obres mestres i a les ruïnes de l'antiga Roma. David va omplir multitud de quaderns amb nombrós material que va utilitzar durant la resta de la seva vida. Durant la seva estada a Roma, va estudiar als grans mestres, sent el seu preferit Rafael. En 1779, David va poder visitar les ruïnes de Pompeya on va quedar impressionat. A partir d'aquest moment, va decidir "revolucionar" el món de la pintura a l'aplicar els principis "eterns" del clasicismo.

[editar] Primeres obres

Els companys de David en l'Acadèmia van trobar difícil relacionar-se amb ell, però van reconèixer el seu geni. Van permetre a David que es quedés en l'Acadèmia Francesa a Roma durant un any més, però després de cinc anys a Roma, va tornar a París. Allí, va trobar a gent que influís per ell, i li van fer membre de l'Acadèmia Real. Va enviar a l'acadèmia dues pintures, incloent-se ambdues en el Saló de 1781, un gran honor. Va ser lloat per pintors contemporanis, però l'administració de l'Acadèmia Real era hostil a aquesta estrella naciente. Després del Saló, el Rei li va permetre allotjar-se en el Louvre, un privilegi antic i molt desitjat dels grans artistes. Quan el contractista dels edificis reals, M. Pecol, estava fent els oportuns arranjaments amb David, li va demanar que es casés amb la seva filla, Marguerite Charlotte. Aquest matrimoni va proporcionar a David diners i, amb el temps, quatre fills. David tenia alumnes propis, entre 40 i 50, i el govern li va encarregar que pintés «Horaci defensat pel seu pare», però Jacques aviat va decidir: «Només a Roma puc pintar romans». El seu sogre li va proporcionar els diners que necessitava per al viatge, i David va marxar a Roma amb la seva esposa i tres de les seves estudiantas, un dels quals, Jean-Germain Drouais, era el guanyador del Premi de Roma d'aquest any.

La muerte de Sócrates (1787)
La mort de Sócrates (1787)
Los lictores llevan a Bruto el cuerpo de sus hijos, 1789, óleo sobre lienzo, 323 x 422 cm, Museo del Louvre, París
Els lictores porten a Brut el cos dels seus fills, 1789, oli sobre llenç, 323 x 422 cm, Museu del Louvre, París

A Roma, David va pintar el seu famós Juramento dels Horacios. Els temes i motius es reiterarien en obres posteriors el Juramento del Joc de pilota i la Distribució de les Àguiles. Mentre en el Juramento dels Horacios i Juramento del Joc de pilota s'enfatiza la importància de l'acte-sacrifici masculí pel propi país i per patriotismo, la Distribució de les Àguiles parlaria de l'acte-sacrifici per l'emperador (Napoleó) i la importància de la glòria obtinguda en el camp de batalla.

En 1787, David no es va convertir en el Director de l'Acadèmia Francesa a Roma, una posició que desitjava ardientemente. El Comte encarregat del nomenament va dir que David era massa jove, però va dir que li recolzaria dintre de 6 a 12 anys. Aquesta situació seria una de les moltes que van fer que arremetés contra l'Acadèmia en anys futurs.

Per al saló de 1787, David va exhibir la seva famosa Mort de Sócrates. «Condemnat a mort, Sócrates, fort, calmat i en pau, discuteix la inmortalidad de l'ànima. Envoltat per Critón, els seus amics lamentant-se i estudiants, està ensenyant, filosofando, i de fet, agraint al Déu de la Salut, Asclepio, per la infusió de cicuta que li asseguraria una mort pacífica… L'esposa de Sócrates pot veure's lamentant-se sola fos de l'habitació, comiat per la seva debilitat. Plató (que no estava present quan va morir Sócrates) està representat com un ancià assegut al final del llit.» Els crítics van comparar el Sócrates amb la volta de la Capella Sixtina de Miguel Àngel i les Estades de Rafael, i un, després de deu visites al Saló, ho va descriure com «perfecte en tots els sentits». Denis Diderot va dir que semblava que ho havia copiat d'algun antic bajorrelieve. La pintura estava molt en l'ona del clima polític de l'època.

Com següent pintura, David va executar Els lictores porten a Brut el cos dels seus fills. L'obra resultava molt atractiva per a l'època. Abans de l'obertura del Saló, havia començat la Revolució Francesa. S'havia establert l'Assemblea Nacional i havia caigut la Bastilla. La cort real no volia propaganda agitant al poble, així que calia comprovar totes les obres abans que es pengessin. Alguns retrats de gent famosa es van prohibir, com el d'un químic que resultava ser membre d'un partit que no gaudia de favor. Quan els periòdics van relatar que el govern no havia permès que es mostrés Els lictores porten a Brut el cos dels seus fills, el poble s'encolerizó, i els realistes van cedir. El quadre es va penjar en l'exposició, protegit per estudiantes d'art. La pintura representa a Lucio Juny Brut, el líder romà, lamentant-se pels seus fills. Els fills de Brut havien intentat derrocar al govern i restaurar la monarquia, així que el pare va ordenar la seva mort per a mantenir la república. Així, Brut resultava ser l'heroic defensor de la república, encara que li costés la seva pròpia família. A la dreta, la mare sosté a les seves dues filles, i l'àvia es veu en l'extrem dret, angoixada. Brut se senti a l'esquerra, sol, malenconiós, però sabent que el que ha fet és el millor per al seu país. Tota la pintura era un símbol republicà, i òbviament va tenir un immens significat en aquests temps a França.

[editar] La Revolució

Al començament, David va recolzar la Revolució, sent amic de Robespierre i membre del club jacobino. Mentre uns altres abandonaven el país a la recerca de noves i millors oportunitats, David es va quedar per a ajudar a destruir el vell ordre; va ser un regicida que va votar en l'Assemblea Nacional a favor de l'execució de Luis XVI. No és segur per què ho va fer, doncs hi havia més oportunitats per a ell sota un rei que amb el nou ordre; alguns suggereixen que l'amor de David pel clàssic li va fer abraçar tot el d'aquell període, inclòs un govern republicà.

Uns altres creuen que la clau de la carrera revolucionària de l'artista està en la seva personalitat. Indudablemente, la sensibilitat artística de David, el seu temperament voluble, emocions volátiles, ardent entusiasme, i fera independència li ajudarien a tornar-se contra l'ordre establert però no expliquen amb plenitud la devoció que va sentir cap al règim republicà. Ni ho fan les vagues afirmacions d'aquells que insisteixen en la seva «poderosa ambició... i inusual energia de voluntat» realment justifiquen les seves connexions revolucionàries. Aquells que ho van conèixer sostenen que va ser la seva «generosa cremor», alt idealismo i benevolente, encara que de vegades fanàtic, entusiasme més que l'egoisme i la gelosia, els quals van motivar les seves activitats durant aquest període.

Aviat, David va tornar els seus laments crítics cap a l'Acadèmia Real de Pintura i Escultura. Aquest atac va ser probablement causat davant tot per la hipocresia de l'organització i la seva oposició personal contra la seva obra, com va poder veure's en moments anteriors de la vida de David. L'Acadèmia Real estava plena de realistes, i l'intent de David de reformar-la no va asseure bé als membres. No obstant això, la sort estava tirada contra aquest símbol de l'antic règim, i l'Assemblea Nacional va ordenar que fes canvis per a acomodar-se a la nova constitució.

El juramento del Juego de pelota (esbozos de 1791), Museo nacional del castillo de Versalles
El juramento del Joc de pilota (esbossos de 1791), Museu nacional del castell de Versalles

David va començar llavors a treballar en alguna cosa que més tard li perseguiria: propaganda per a la nova república. La pintura de David de Brut es va mostrar durant l'obra Brut de Voltaire. El públic va respondre amb un avalot d'aprovació. El 20 de juny de 1790 es va celebrar l'aniversari del primer acte de rebel·lia contra el rei, el juramento del Joc de pilota. Allí estava David. Esperant commemorar l'esdeveniment en una pintura, els jacobinos, revolucionaris que acostumaven a reunir-se en el monestir jacobino, van decidir triar al pintor «el geni del qual va anticipar la revolució». David va acceptar, i va començar a treballar en un llenç colossal. La pintura mai es va acabar per complet, a causa de la seva immensa grandària (10,67 metres per 10,97 m) i a causa de que les persones que necessitaven posar per a ell van desaparèixer durant el regnat del Terror, però existeixen alguns dibuixos acabats i parts del llenç original també es conserven, mostrant figures nues amb caps totalment pintats.

Quan Voltaire va morir en 1778, l'església li va denegar un enterrament eclesiàstic, i el seu cos va ser enterrat a prop d'un monestir. Un any després, els vells amics de Voltaire van començar una campanya per a aconseguir que el seu cos fos enterrat en el Panteón, ja que la propietat de l'església havia estat confiscada pel govern francès. En 1791 van nomenar a David perquè presidís el comitè organitzador de la cerimònia, un desfili a través dels carrers de París fins al Panteón. Malgrat la pluja, i de l'oposició dels conservadors basant-se en la quantitat de diners que s'anava a gastar en l'esdeveniment, la processó es va celebrar. Fins a 100.000 persones van veure com portaven al «Pare de la Revolució» al seu lloc de descans. Va ser la primera de les moltes festes que David va organitzar per a la república. Va seguir organitzant celebracions per als màrtirs que van morir combatent als realistes. Aquests funerals recordaven les festes religioses dels pagans grecs i romans i molts els van veure com saturnales.

En 1791, el Rei va intentar abandonar el país, però estant a menys de 50 km de la frontera suïssa va ser arrestat. Luis XVI havia fet peticions secretes a l'emperador José II d'Àustria, germà de María Antonieta, perquè ho reposés en el tron. Això se li va concedir, i Àustria va amenaçar a França en el cas que la parella real resultés ferida. Com reacció, el poble va arrestar al Rei. Quan la nova Convenció Nacional va tenir la seva primera reunió, David estava assegut amb els seus amics Jean-Paul Marat i Robespierre. En la convenció, David aviat es va guanyar el malnom de «feroç terrorista». Robespierre va exigir la mort del rei. La Convenció Nacional enjuició al rei Luis XVI i David va votar a favor de la mort del Rei. La dona de David, que era realista, es va divorciar d'ell per aquest motiu.

Quan Luis Louis XVI va ser executat el 21 de gener de 1793, havia mort ja un altre home — Louis Michel Li Peletier de Saint-Fargeau. Li Peletier va ser assassinat el dia anterior per un guardaespatlles realista, com venjança per haver votat a favor de la mort del Rei. David va ser l'encarregat d'organitzar el funeral, i va pintar Li Peletier assassinat. En aquest quadre es veu l'espasa de l'assassí penjada per una sola hebra de crin de cavall sobre el cos de li Peletier, un concepte inspirat per la proverbial espasa de Damocles, que il·lustrava la inseguretat del poder i la posició. Això subratllava el valor de li Peletier i els seus companys en relació amb el rei opresor. L'espasa travessa un tros de paper sobre el qual està escrit «Jo voto la mort del tirà», i com tribut, en l'extrem dret del quadre, David va col·locar la inscripció «David a li Peletier. 20 de gener de 1793». El quadre va ser més tard destruït per la filla realista de li Peletier, i només es coneix per un dibuix, un gravat, i descripcions contemporànies. No obstant, aquesta obra va ser important en la carrera de David, perquè va ser la primera pintura acabada de la Revolució Francesa, feta en menys de tres mesos, i una obra a través de la qual ell va iniciar el procés de regeneració que continuaria amb La mort de Marat, obra mestra de David.

Marat, periodista i parlamentari revolucionari, i amic de David, va ser assassinat el 13 de juliol de 1793 per la girondina Carlota Corday. David de nou va organitzar un funeral espectacular, i Marat va ser enterrat en el Panteón. Al morir en una banyera, David volia que el seu cos estigués submergit en la banyera durant la processó funeraria, però el cos havia començat a putrefactarse. En lloc d'això, el cos de Marat va ser periòdicament rociado amb aigua quan la gent anava a veure el seu cos, ple de ferides enormes. La mort de Marat potser sigui l'obra de David més coneguda. Al presentar la pintura a la Convenció, va dir: «Ciutadans, , el poble cridava de nou al seu amic; la seva veu desolada va ser sentida: David, agafa els teus pinzells..., venja a Marat... Vaig sentir la veu del poble. Vaig obeir.» David va haver de treballar amb rapidesa, però el resultat va ser una imatge simple i poderosa.

Després d'executar al Rei, va esclatar la guerra entre la nova república i virtualment tot gran poder d'Europa, i les guerres en les quals França va haver de lluitar van marxar malament. El Comitè de Salut Pública estava encapçalat per Robespierre. El comitè era sever; María Antonieta va ser condemnada a la guillotina, esdeveniment consignat en un famós dibuix de David. Durant el regnat del Terror, David va organitzar el seu últiva celebració: el festival del Ser Suprem. Robespierre s'havia adonat de l'extraordinària eina propagandística que eren aquestes manifestacions revolucionàries, i va decidir crear una nova religió, barrejant idees morals amb la república, basant-se en idees de Rousseau, amb Robespierre com el nou summe sacerdot. S'adoctrinaría a través d'aquestes commemoracions, cridades fêtes. El dia assenyalat, 20 de prairial (pel nou calendari republicà francès, Robespierre va pronunciar un discurs, va descendir uns graons, i amb una antorcha que li va lliurar David, incineró una imatge sobre cartró simbolitzant l'ateísmo, revelant una imatge de la saviesa sota ell. La festivitat va apressar la caiguda del «Incorruptible». Més tard, alguns han vist els mètodes de David assumits per Lenin, Mussolini i Hitler. Aquests esdeveniments de propaganda massiva unia a la gent.

Aviat, la guerra va començar a anar bé; tropes franceses van marxar a través de Bèlgica, i ja no existia la urgència que va justificar la creació del Comitè de Salut Pública. Llavors, conspiradores van arrestar a Robespierre en la Convenció Nacional i el guillotinaron, acabant així el regnat del terror en el qual van ser executades milers de persones. Durant el seu arrest, David va cridar al seu amic «si beus cicuta, jo la beuré amb tu». Després d'això, se suposa que ell va caure malalt, i no va acudir a la sessió de tarda, a causa d'un «dolor d'estómac», el que li va salvar de ser guillotinado al costat de Robespierre.

[editar] Directori

La mort de Robespierre va posar fi al període de terror i es va entrar en l'última fase de la Revolució Francesa: el Directori, les autoritats del qual van ordenar l'arrest i encarcelamiento de David.

Estant en la presó, David va pintar la seva autorretrato, més jove del que realment era. Va retratar igualment al seu carcelero. Després que la seva dona ho visités en presó, David va concebre la idea de relatar la història de les sabinas. Es diu que El rapto de les sabinas (acabat en 1799), que en realitat representa un moment posterior: la pau a l'interposar-se les sabinas entre els combatents, es va pintar en honor a la seva esposa, sent el tema de l'obra l'amor que preval sobre el conflicte. La pintura també va ser vista com un prego a la gent perquè s'unissin de nou després de la fase sagnant de la Revolució.

El rapto de las sabinas,1799, óleo sobre lienzo, 385 x 522 cm, Museo del Louvre, París
El rapto de les sabinas,1799, oli sobre llenç, 385 x 522 cm, Museu del Louvre, París

Aquesta obra també va fer que atragués l'atenció de Napoleó. La història de la pintura és la següent: «Els romans havien segrestat a les filles dels seus veïns, els sabinos. Per a venjar-se per aquest rapto, els sabinos van atacar Roma, encara que no de manera immediata - ja que Hersilia, filla de Tatius, el líder dels sabinos, s'havia casat amb Rómulo, el líder romà, i ja havia tingut dos fills amb ell mentrestant. Aquí es veu a Marsilia entre el seu pare i el seu marit al mateix temps que demana als guerrers d'ambdós costats que no separin a les dones dels seus esposos o a mares dels seus fills. Altres dones sabinas la hi uneixen en les seves exhortaciones». Durant aquesta època, els màrtirs de la revolució van ser trets del Panteón i enterrats en terreny comú, i es van destruir estàtues revolucionàries. Quan David va anar finalment alliberat, el país havia canviat. La seva esposa va aconseguir que li traguessin de presó, i ell va escriure cartes a la seva anterior esposa, i li va dir que mai havia deixat de voler-la. Es va tornar a casar amb ella en 1796. Finalment, completament restaurat en la seva posició, va agafar de nou alumnes i es va retirar de la política.

[editar] Napoleó

En una de les grans coincidències de la història, l'íntima associació de David amb el Comitè de Salut Pública durant el Terror va donar com resultat que signés la mort d'un tal Alexandre de Beauharnais, un petit noble. La vídua de Beauharnais, Rose-Marie Josephe de Tascher de Beauharnais seria més tard coneguda mundialmente com Josefina Bonaparte, Emperadriu dels Francesos. Va ser el seu coronación pel seu marit, Napoleó I, la qual David va representar tan memorablemente en la Coronación de Napoleó i Josefina, 2 desembre de 1804.

David havia admirat a Napoleó des de la seva primera trobada, impressionat pels trets clàssics del per llavors General Bonaparte. Demanant que l'ocupat i impacienti general posés per a ell, David va ser capaç d'obtenir un esbós de Napoleó en l'any 1797. David va documentar el rostre del conquistador d'Itàlia, però la composició completa del General Bonaparte sostenint el tractat de pau amb Àustria va quedar sense acabar. Napoleó tenia a David en alta estima, i li va demanar que ho acompanyés a Egipte en 1798, però David va rebutjar la proposició, sostenint que era massa vell per a aventures i en el seu lloc va enviar al seu estudiant, Antoine-Jean Gros.

Després del reeixit cop d'estat de Napoleó en l'any 1799, com Primer Cònsol va encarregar a David que commemorés el seu audaç encreuament dels Alpes. El pas del San Bernardo li va permetre als francesos sorprendre a l'exèrcit austríac i obtenir la victòria en la batalla de Marengo el 14 de juny de 1800. Encara que Napoleó havia creuat els Alpes sobre una mula, va demanar que se li retratés «serè sobre un fer cavall». David va complir amb el Retrat ecuestre de Bonaparte en la muntanya San Bernardo. Després de la proclamación de l'Imperi en 1804, David es va convertir en el pintor de cort oficial del règim.

Una de les obres que van encarregar a David va ser La coronación de Napoleó en Notre Dóna'm. A David li van permetre veure l'esdeveniment. Va fer que li portessin plans de Notre Dóna'm i els partícips en la coronación van acudir al seu estudi per a posar individualment, encara que mai l'Emperador (l'única vegada que David va obtenir un posat d'ell va ser 1797). David va aconseguir que posessin privadamente per a ell l'Emperadriu Josefina i la germana de Napoleó, Carolina Murat, a través de la intervenció de l'anteriorment patró de les arts, Mariscal Joaquín Murat, l'encunyat de l'Emperador. Per al fons, David va fer que el cor de Notre Dóna'm com personatges extres. El Papa va posar per a la pintura, i de fet va beneir a David. Napoléon va acudir a veure al pintor, es va quedar mirant fijamente el llenç durant una hora i va dir «David, et rendeixo homenatge». David va haver de refer diverses parts de la pintura a causa de diversos capritxos de Napoleó, i per aquesta pintura, David va rebre només 24.000 francs.

[editar] Exili

Després que els Borbó tornessin al poder, David es va trobar en la llista de proscritos per revolucionaris i bonapartistas, doncs havia votat a favor de l'execució de Luis XVI i probablement va tenir alguna cosa que veure amb la mort de Luis XVII. El nou rei borbón, Luis XVIII, no obstant això, li amnistió i fins i tot li va oferir un càrrec com pintor de cort. David va rebutjar la seva oferta, preferint en lloc d'això exiliar-se a Brussel·les, Bèlgica. Allí, va pintar Amor i Psique (1817) i va viure fins als seus últims dies tranquil·lament amb la seva esposa, amb la qual s'havia tornat a casar. Durant aquest temps, es va dedicar principalment a quadres a escala menor d'escenes mitológicas i retrats de bruselenses i emigrats napoleónicos, com El general Gérard (1816).

La seva última gran obra, Mart desarmado per Venus i les Gràcies ho va començar en 1822 i ho va acabar l'any anterior a la seva mort. «David volia superar-se una vegada més. Al desembre de 1823, va escriure:

Aquesta és l'última pintura que desitjo pintar, però vull superar-me en ella. Posaré la dada de les meves 75 anys en ella i després mai tornaré a agafar el pinzell

El tema es va prendre de la mitología grega... David va ser fidel a la llegenda... El colorit és traslúcido i perlado, com una pintura sobre porcellana.»

La pintura es va mostrar primer a Brussel·les i després va ser enviada a París, on els quals havien estat alumnes de David van acudir en gran nombre a veure la pintura. Els expositors van assolir un benefici net de 13.000 francs, el que significa que hi va haver més de 10.000 visitants, un nombre molt elevat per a l'època.

Quan David sortia del teatre, va ser copejat per un carruatge i va morir més tard de deformaciones en el cor, el 29 de desembre de 1825. Després de la seva mort, alguns dels seus retrats es van vendre en subhasta a París, per preus molt baixos. El seu famós llenç de Marat es mostrava en una sala especial retirada, per a no enfurecer al públic. No es va permetre que el cos de David tornés a França, malgrat les peticions de la seva família, per la intervenció que David va tenir en l'execució de Luis XVI i per tant va ser enterrat a Brussel·les, però el seu cor va ser portat a Père Lachaise, París.

[editar] Obres

Les seves principals obres són:

[editar] Galeria

[editar] Referències

  • Vores, Philippe, David, ed. Hazan, París (1988)
  • Brookner, Anita, Jacques-Louis David, Chatto & Windus (1980)
  • Chodorow, Stanley, et al. The Mainstream of Civilization. New York: The Harcourt Press (1994) pg. 594
  • Crow, Thomas, Emulation. Making artists for Revolutionary France, ed. Yale University Press, New Haven Londres (1995)
  • Delécluze, I., Louis David, són école et són temps, París, (1855) reedició Macula (1983)
  • Dowd, David, Pageant-Master of the Republic, Lincoln, University of Nebraska Press, (1948)
  • Johnson, Dorothy,Jacques-Louis David. New Perspectives, Newark (2006)
  • Lajer-Burcharth, Ewa, Necklines. The art of Jacques-Louis David after the Terror, ed. Yale University Press, New Haven Londres (1999)
  • Llegeix, Simon, David, ed. Phaidon, Londres (1999)
  • Lévêque, Jean-Jacques, Jacques-Louis David ed. Acr París (1989)
  • Leymarie, Jean, French Painting, the 19th century, Cleveland (1962)
  • Lindsay, Jack, Death of the Hero, Londres, Studio Books (1960)
  • Malvone, Laura, L'Évènement politique en peinture. A propos du Marat de David en Mélanges de l'Ecole française de Rome. Italie et Méditerranée 106, 1 (1994)
  • Monneret, Sophie Monneret, David et li néoclassicisme, ed. Terrail, París (1998)
  • Noël, Bernard, David, ed. Flammarion, París (1989)
  • Rosenberg, Pierre, Prat, Louis-Antoine, Jacques-Louis David 1748-1825. Catalogue raisonné donis dessins, 2 volumes, ed. Leonardo Art, Milà (2002)
  • Rosenberg, Pierre, Peronnet, Benjamin, Un àlbum inédit de David en Revue de l'art, n°142 (2003-4), pp.45-83 (completa la referència prèvia)
  • Sahut, Marie-Catherine & Régis Michel, David, l'art et li politique ed. Gallimard-Découvertes et RMN París (1988)
  • Sainte-Fare Garnot, N., Jacques-Louis David 1748-1825, Paris, Ed. Chaudun (2005)
  • Schnapper, Antoine, David témoin de so temps, Office du Livre, Friburgo, (1980)
  • Thévoz, Michel, Li théâtre du crime. Essai sud la peinture de David, ed. de Minuit, París (1989)
  • Vanden Berghe, Marc, Plesca, Ioana, Nouvelles perspectives sud la Mort de Marat : entre modèle jésuite et références mythologiques, Brussel·les (2004) / New Perspectives on David's Death of Marat, Brussel·les (2004) - online on www.art-chitecture.net/publications.php[1]
  • Vanden Berghe, Marc, Plesca, Ioana, Lepelletier de Saint-Fargeau sud són lit de mort parell Jacques Louis-David : saint Sébastien révolutionnaire, miroir multiréférencé de Rome, Brussel·les (2005) - online on www.art-chitecture.net/publications.php[2]
  • David contre David, actes du colloque au Louvre du 6-10 décembre 1989, ed. R. Michel, París (1993)
  • Jacques-Louis David’s Marat, ed. per William Vaughan & Helen Weston, Cambridge (2000)
  • The Death of Socrates, acc. 29 de juny de 2005. Nova York Med.
  • Jacques-Louis David, en An Abridged History of Europe, acc. 29 de juny de 2005
  • J.L. David en CGFA, acc. 29 de juny de 2005

[editar] Filmografía

Danton (A. Wajda, França, 1982) - Drama històric (moltes escenes inclouen a David com un personatge no parlat mirant i dibuixant. Se centra en el període del Terror).

[editar] Vegi's també

[editar] Enllaços externs

Precedit per:
Georges Couthon
President de la Convenció Nacional
5 de gener - 20 de gener de 1794
Succeït per:
Marc-Guillaume-Alexis Vadier