Reggae

De WikiLingua.net

Reggae
Orígens musicals: Rhythm & Blues, Rocksteady, Ska, Calipso, música tradicional africana.
Orígens culturals: Intervinguts dels 60 a Jamaica
Instruments comuns: Guitarra, Baix, Bateria, Instruments ètnics, organo hammond, teclats, trompetes
Popularitat: Alta a Jamaica, i en ambients rastafaris des del seu origen. A nivell mundial des del salt a la fama de Bob Marley and The Wailers en els 70.
Subgéneros
Dub, Rockers Reggae, Roots Reggae,Dancehall.
Fusions
Raggamuffin, Drum'n'bass, Raggamuffin-Hip hop
Enllacis
Categoria:Reggae

El reggae és un gènere musical d'origen jamaiquino (l'adjectiu jamaicà s'aplica a les persones). El terme reggae algunes vegades és usat àmpliament per a referir-se a la majoria dels ritmes jamaiquinos, incloent ska, dub i rocksteady. El terme és més específicament usat per a indicar un estil particular que es va originar després del desenvolupament del rocksteady. En aquest sentit, el reggae inclou dos sub-gèneres: el roots reggae i el dancehall.

El terme reggae és una derivación de ragga, que al seu torn és una abreviación de raggamuffin, que en anglès significa literalment harapiento. Es va utilitzar aquesta etiqueta per a nomenar als pobres de Jamaica, i també als Rastas i als moviments culturals dels barris pobres. Actualment es diu generalment ragga o raggamuffin a alguns subestilos del reggae. Altres fonts assenyalen que el terme reggae prové d'una cançó de The Maytals, cridada "Do the reggay", en la qual la paraula "reggay" significaria "regular", és a dir, gent normal i corrent. Avui dia, està molt difós per tot el món aquest ritme, i habitants d'illes veïnes com les illes de San Andrés i Providencia a Colòmbia la interpreten com música pròpia.

El reggae es basa en un estil rítmico caracteritzat per corts regulars sobre una música de fons tocada per la bateria rítmica, coneguda com "Beat", i la bateria, que es toca en el tercer temps de cada compàs. Aquest ritme és més lent que el d'altres estils precursors del reggae com el ska i el rocksteady.

Al reggae l'hi associa erroneamente amb el moviment rastafari, ja que molts elements d'aquest moviment van ser presos i incorporats a la seva música per prominents músics de reggae en els anys 70 i 80. El reggae mai va formar part de l'ordre ceremonial de l'església rastafari, i els seus sacerdots són molt clars al diferenciar el reggae i la música rastafari. Ells assenyalen que el reggae és part de la cultura jamaiquina i que la cultura rastafari és la cultura etiope africana i la seva música el Nyahbinghi.

Alguns dels intèrprets més coneguts del gènere són Bob Marley, Peter Tosh i Jimmy Cliff, Steel Premi, Bunny Wailer, Black Uhuru, Lucky Dube, Eddy Grant, a Espanya el famós cantautor Camilo Sesto incursiona en els 80 amb alguns temes reggae molt notoris en "Els meus Somnis" del seu album "Clarejant" de 1980 per exemple , entre uns altres.

La música reggae freqüentment toca temàtiques de tipus social, a més de polítiques o religioses. Aquest compromís que adopta en ocasions el reggae permet enllaçar-ho amb altres estils com la cançó d'autor o el punk.

La primera aparició de la música reggae és atribuïda a la cançó "Fat man" del cantant Derrick Morgan. Encara que hi ha qui sostenen que "Do the reggay" del grup The Maytals liderat per Toots Hibbert, va anar el primer tema.

El reggae, com els seus antecessors, el rocksteady i el ska, es va desenvolupar influït per altres estils que s'escoltaven a Jamaica, basant-se en sons Afro-Nord-americans com el rhythm & blues, o d'origen Afro-Caribeño com el Calipso, ska i altres ritmes antillanos.

  • La tradició conreada a Jamaica per descendents d'esclaus.
  • La música de charangas i bandes de vent, impulsada pels colonizadores britànics.
  • La música popular nord-americana (soul, rhythm & blues) i afro-antillana (soca, calypso, mento), que s'escoltava en la ràdio i es venia en discos.
  • Els cánticos d'església, relacionats amb el gospel d'EUA


Taula de continguts

[editar] Estils

A Jamaica, nous estils s'han fet populars, entre ells, el Dancehall i el Ragga (també conegut com raggamuffin) consistent en un reggae amb bases electròniques, probablement influenciadas per l'Hip-Hop , Drum & Bass – i altres estils.

Gràcies a la labor de DJ Kool Herc, va sorgir en els carrers de Nova York una nova cultura cridada Hip-Hop que inclou, entre les seves expressions sonores, la música Rap que en el seu origen consistia en un DJ (Disc Jockey) que s'encarregava de posar bases musicals en vinil sobre les quals un "MC" (Mestre de Cerimònies) recitava rimas al ritme de la música. Els termes Jaying, Toasting o Chating són usats a Jamaica. Generalment el terme rapper s'usa en tot el món encara que es relaciona directament amb l'Hip-Hop i amb el Rap i no amb el reggae.

[editar] Arrels

Es diu roots reggae ("reggae arrel") a una varietat de reggae sobre la qual es van desenvolupar les distintes variacions d'estils. Els temes recurrentes en les lletres són la pobresa, la resistència a l'opresión del govern i l'esment a la ganja o marihuana. En alguns casos, les seves lletres esmenten l'alabanza a Déu o Jah (sovint s'exclama Rastafari volent dir "Principe Tafarí" (ras és principe en amaharico), que al·ludeix al nom de naixement, Tafari Makonnen, d'Haile Selassie I Rei d'Etiòpia (1892-1975), reconegut com Déu en el seu caràcter de Rei pels rastafaris. Hi ha qui considera que el roots reggae va tenir el seu cim a la fi dels anys 1970, amb cantants com Johnny Clarke, Horace Andy i Lincoln Thompson treballant amb productors d'estudis com Llegeix "Scratch" Perry, King Tubby i Coxsone Dodd. La investigació experimental de tals productors dintre de paràmetres tecnològics sovint limitats va donar pas al dub, i és vista per alguns historiadors de música com un de les primeres contribucions al desenvolupament del techno en Costa Rica (encara que en so analògic).

El roots reggae és una part important de la cultura jamaicana. Encara que altres formes de reggae, com el dancehall ho han substituït en termes de popularitat a Jamaica, el Roots Reggae ha trobat un petit, però creixent lloc a nivell mundial.

[editar] Skinhead Reggae

Amb la independència de Jamaica del Regne Unit, en 1962, molts jamaicans pobres decideixen emigrar feia Anglaterra portant amb si la seva música (Ska i Rocksteady) està música té molta acceptació dintre del moviment Mod que posteriorment i amb la fusió dels Rudeboys i els boot-boys (joves obrers proveïts de botes amb puntera d'acer per a treballar) donaria pas al moviment Skinhead (en aquests anys havien moltíssims skinheads negres, mestizos i blancs, pel que no era un moviment racista), on començarien a tocar-ho i apropiar-ho de la mà de Trojan Records. Cap destacar que el Skinhead Reggae, és un reggae que tracta temes del context del Skinhead, és a dir, temàtiques de convulsión social, orgull obrer i rebuig sobretot al racisme i la manipulació dels mitjans de comunicació sobre el poble treballador de cara a donar una imatge del skinhead com un jove borratxo racista i ultraviolento, en comptes de la veritable imatge, la d'un jove orgullós de ser obrer, que odia la burgesia i l'autoritat.

Grups:

-Bob Marley

-Llorer Aitken

-Skatalites

-Skarface

-The Specials Feat

-Symarip

-Alvaro Gonzalez eyou

-Derrick Morgan

-The Paragons

-The Pioneers

-Morodo

-Resistència Suburbana

-Nonpalidece

-Alika

-Fidel Nadal

-Gondwana

-Mozambique

-Els cafres

[editar] Rockers

El rockers reggae és un subgénero de música del reggae que es va fer popular a intervinguts i finals dels 70, existint simultàniament amb el roots reggae i compartint característiques amb el dub. El nom va ser tret del sistema de so de rockers, propietat d'Augustus Pablo. També de vegades es coneixen el lovers rock, referint-se a la freqüència de temes romàntics en el treball d'alguns artistes, com Gregory Isaacs, Horace Andy, Black Uhuru, Junior Muruin, i Dennis Brown, Steel Premi, Aswad i Matumbi.

La música reggae freqüentment toca temàtiques de tipus social, a més de polítics o religiosos. Aquest compromís que adopta en ocasions el reggae permet enllaçar-ho amb altres estils com la cançó d'autor o el punk.

L'única manera d'escoltar música era a través dels Sound systems. Originalmente solien ser festes a l'aire lliure en el centre de Kingston. La gent es reunia a escoltar la música i gaudir de l'ambient mentre el DJ animava al públic. En la dècada dels anys 50 els joves jamaicans estaven molt interessats per la música que arribava d'Estats Units, i que per les circumstàncies només era possible escoltar-la gràcies a les estacions de música del Sud de Florida i els potents watts dels denominats Sound Systems. Els Sound Systems van substituir a les orquestres dels locals de música dels anys 50. Resultava molt més econòmic llogar un equip per a reproduir música nord-americana. El cost de disposar d'un toca discos o ràdio propis se superava posant els seus altaveus en el carrer perquè tot el món escoltés música. Duke "The Trojan" Reid i Clement "Sir Coxsone" Dodd i Vincet "King" Edwards van ser personatges fonamentals en el desenvolupament del Sound System jamaicà de 1950. S'encarregaven de gravar sessions per a assegurar-se un subministraments de melodies exclusives. També cap destacar la importància de la comunitat xinesa assentada a Jamaica, a la qual pertanyien excel·lents productors associats als amos dels Sound Systems. Alguns dels més importants van ser: Lesie Kong, Byron Llegeix, Charlie Moo i per suposat Vincent "Randy" Chin. Un altre personatge important va ser Cecil Campbell, conegut després com Prince Buster, qui va ser el primer a tenir la visió i adonar-se de la necessitat d'un nou estil. Enfatizó el contratemps, és a dir no en el “beat” o cop rítmico, sinó després d'aquest. És així com neix el Ska. Es diu que el nom ve quan el futur guitarrista dels Skatalites Jah Jerry Haines anava creant una cançó com Prince Buster li havia demanat i ell diu que si pogués generar el so amb algunes lletres, li sonaria a ska.

Els Sound Systems comencen a gravar les seves pròpies cançons per a guanyar avantatges competitius entre ells. La guerra entre Sound Systems escala al punt de l'enviament de saboteadores per part de la competència per a arruïnar les festes. Aquests saboteadores eren coneguts com Dansi Hall Crashers. Malgrat la baixa qualitat dels enregistraments de Ska d'aquest temps, els entusiastes de dit ritme ho porten a un punt de popularitat altíssim. El Ska és reconegut com ball i música nacional de Jamaica. Com els balls dels Sound Systems eren una de les poques coses que la gent del ghetto podia denominar com alguna cosa propi, es van convertir en un dels eixos principals de la vida del centre de la ciutat, fins i tot en baròmetre per a mesurar els gustos de la gent. De repente els productors van començar a realitzar enregistraments per a la venda; provaven els nous estils en els seus Sound Systems i gairebé tot el desenvolupament de la música jamaicana (Ska, Rock Steady, Reggae, Dancehall, Ragga...) ha estat com conseqüència de la competició entre els Sound Systems per trobar alguna cosa nou per a atreure a les multituds. La competició que existia per aquells temps per demostrar qui tenia el millor equip i la música més cañera, era feroç, i els Sound Clashes (concurs pels quals 2 Sound Systems alternaven cançons i eren puntuats segons la reacció de la gent que assistia a l'esdeveniment) en algunes ocasions vessaven violència. Els Sound Clashes són encara parteix de la cultura del Reggae Alguns dubplates (discos de vinil) tenen corts enaltint el nom del Deejay i el seu Sound System. Són cançons realitzades exclusivament per algun artista per a un Sound System en concret, donant-li un gran valor afegit.

Actualment els Sounds Systems internacionals a destacar són: David Rodigan, Kilimanjaro, Stonelove, Matterhorn, Base Odyssey...

[editar] Mostres de música

Last Writes - Brown BrigadeVibracions America

Music Samples
Butumbaba - Disc Complet de BUTUMBABA EL MILLOR REGGAE I SKA ARGENTÍ
K-L - Mariajuana.mp3
Right Estafi - Mighty Diamonds
Zona Rasta - Rasta Man

[editar] Vegi's també

[editar] Variants

[editar] Enllaços externs

[editar] Bibliografía